La compañía onubense Tiflonuba Teatro estrenará su nuevo montaje en el Teatro Romano de Regina

julio 24, 2022

Redacción. La compañía onubense Tiflonuba Teatro, perteneciente al movimiento teatral de la Delegación Nacional de la ONCE, estrenará su nuevo montaje en el Teatro Romano de Regina el día 29 de julio, a las 22:30 hs., dentro de la programación de la 68 Edición del Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida.

¿Por qué una tragedia a escena en estos tiempos?

Porque Tiflonuba Teatro es un grupo con vocación de compromiso social con la cultura a través del teatro con espectáculos de ética y estética comprometida con valores y causas que a nadie dejan indiferentes, porque la cultura es uno de los pilares fundamentales para el desarrollo y para el progreso social y cultural de nuestros pueblos y porque “El teatro griego tenía como función principal hacer didáctica: la obra era un instrumento de enseñanza” y hoy, ahora… más que nunca, tenemos que hacer un teatro comprometido. En 1935,nuestro admirado Federico García Lorca afirmaba en La Voz: «A veces, cuando veo lo que pasa en el mundo, me pregunto: «¿Para qué escribo?» Pero hay que trabajar, trabajar. Trabajar y ayudar al que lo merece. Aunque piense uno que realiza un esfuerzo inútil. Trabajar como una forma de protesta. Porque el impulso de uno sería gritar todos los días al despertar en un mundo lleno de injusticias y miserias de todo orden: ¡Protesto!».

ANTÍGONAS Y CREONTES

Las “ANTÍGONAS Y CREONTES” de Tiflonuba Teatro suponen una adaptación teatral vanguardista, a partir de las visiones del mito aportadas por Sófocles, Itziar Pascual, Bertolt Brecht, José Watanabe, Alfonso Jiménez y Thomas Köck, con el mismo compromiso estético de Tiflonuba Teatro. Un proyecto teatral que pretende añadir a las más viejas formas teatrales y a la tradición de la palabra, toda una constelación de sentimientos rítmicos, vivos y directos, en la búsqueda del deseado estado emocional que transmite la tragedia.

La acción comienza en Járkov. (Ucrania-2022) y viaja al siglo V a.C., un pasado alejado en un espejo empañado, que al desempañarse; y prolongarse en el tiempo, nos acerca la imagen familiar que nos resulta, ahora, tan conocida. Por eso el presente se encuentra también allí. La puesta en escena reflexiona sobre cómo se puede hacer contemporánea una tragedia griega; sobre qué le dice Antígona al público del hoy en un viaje al pasado, hacia los abismos de nuestra memoria, el tiempo que ya se ha ido y que se acumula en algún lugar.