M. D. Castelló. Esta película es, sin duda, una de las propuestas más complejas y controvertidas del cine reciente. No tanto por su narrativa enigmática, sino por el debate que genera su temática. Albert Serra, en su incursión en el género documental, mantiene su esencia: provocar y desafiar al espectador.
La figura de Serra, conocida por generar opiniones divididas, no suele gozar de simpatía general. Su actitud, a menudo percibida como arrogante en entrevistas, contrasta con la recepción desigual de sus obras. Este contexto, sumado a la temática de su documental, ha provocado protestas y manifestaciones que han intentado frenar su proyección.
Tardes de soledad (2024) aborda la tauromaquia de manera frontal. Sin embargo, lo que define a este largometraje es su neutralidad en un debate tan polarizante. ¿Está a favor o en contra de la violencia implícita en este acto? La respuesta a esta incógnita es uno de los aspectos más destacables de la obra.
La película evita un enfoque tradicional de diálogo o entrevistas. En cambio, presenta una inmersión directa en el mundo de un torero y su cuadrilla, quienes comparten reflexiones sobre su oficio. Este tratamiento minimalista, con escasez de comentarios externos, deja la interpretación completamente en manos del espectador.
Para quienes rechazan la tauromaquia, este documental puede resultar profundamente perturbador. Sin embargo, aquellos dispuestos a enfrentarse a su dureza encontrarán un estudio visual y emocionalmente único sobre este fenómeno cultural. Más allá de las opiniones personales, lo que queda claro es que el filme retrata la tauromaquia como un trabajo, con toda su carga artística y brutalidad.
La fotografía, dirigida magistralmente por Artur Tort, es uno de los grandes logros de la película. La puesta en escena, con una cámara que se coloca casi al nivel del ruedo, resulta impactante. Este enfoque logra una perspectiva nunca antes vista en el cine sobre corridas de toros.
Lejos de tomar partido, la obra se limita a documentar lo que sucede, lo que puede interpretarse tanto como un mérito por su objetividad como una limitación narrativa. Su neutralidad, no obstante, refuerza las creencias previas de cada espectador: quienes están en contra de este «espectáculo» seguirán estándolo, mientras que los defensores de la tauromaquia probablemente no cambien su postura.
Un aspecto interesante es cómo logra destacar la dimensión estética de la tauromaquia: desde la elegancia de los movimientos del torero hasta la belleza de su vestimenta. Sin embargo, esto no eclipsa la brutalidad inherente al acto, que permanece como un eje central del filme.
Tardes de soledad no es una película fácil de disfrutar en el sentido convencional, pero sí resulta profundamente estimulante. Su capacidad para generar reflexión y debate le otorga un lugar especial en el cine contemporáneo. Es un trabajo que invita, más que a cambiar opiniones, a observar con mayor profundidad y a cuestionar lo que se cree saber.
